红猪代表什么？宫崎骏的电影《红猪》想告诉我们什么

宫崎骏的《红猪》究竟想表达什么啊？

虽然影片中没有提及，但一篇新闻稿中说道：“由于他看透了人类世界，所以把自己诅咒成一只猪。”宫崎骏是这样说的：“当一个男人步入中年，他就已经成了一只猪。

一开始，宫崎骏打算把故事的背景设定在克罗地亚的 Dovrok 。 然而，就在他创作《红猪》的时期，前南斯拉夫内战爆发了，这让宫崎骏非常震惊。于是他把故事搬出了克罗地亚。 官方的回答是这样的： Marco Pagot 船长（这个名字来源于宫崎骏的朋友，一名意大利漫画家）是一战中意大利空军的王牌飞行员。

当他意识到法西斯的不断崛起，他选择了离开部队，他要按自己的意愿飞翔。于是，用了 "Porco Rosso". 这个新名字，他成了一名为领赏而追捕逃犯的人。为了不让别人知道他是个人，他毁掉了自己年轻的脸庞——就是吉娜酒店墙上挂的那幅画中那张年轻的脸。

据宫崎骏所说，波鲁克曾打算和吉娜结婚，但不久一战爆发了。吉娜所住的岛是奥地利的领土——作为一名军官，波鲁克不能允许自己和敌国人结婚。他在对祖国的忠诚和对吉娜的爱中苦苦挣扎，最终还是选择了祖国。

但当他目睹了同僚的死去——也包括吉娜的丈夫，他开始反思他这么做到底是对是错，这样的为国家飞行、为国家牺牲到底是为了什么。这些矛盾盘旋在他的脑海中无法解决，最终，他变成了一头猪。“好人是那些死去的人。

”“污秽的世界结束的时刻到了。白鸟飞舞，通知人间永久的净化开始了。和这只有痛苦的世间生活告别吧！”“即使是在混乱的时代，也有很好的东西，也有激励我们的东西。”“即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。

一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我描绘憎恨，但那是为了描写还有更多更重要的东西。我描绘诅咒，是为了描写解脱后的喜悦。”还是请你们再看一遍吧~~~这部电影不是像一般的商业篇中为了情节而编情节，宫崎骏出生于1941年，战争摧毁了他的童年，但他用想象力在自己头脑中描绘了一个虚拟的美丽欧洲。

尽管欧洲事实上战火更猛烈，但这个虚拟的美丽欧洲成了宫崎骏的避难所。真实、善良、自由、爱、和平...这一切美好的东西在谎言、欲望、贪婪、憎恨、战争面前是多么的无助。红猪正是在这一片硝烟中，想为孩子，为朋友，为心爱的人建立起一个避难所。

宫崎骏的电影《红猪》想告诉我们什么？

红猪是一个少数宫崎骏有清楚定义时代背景的作品，除了波鲁克由于诅咒的原因变成猪，带有超自然现象味道之外，主要的时代与场景均是依照现实世界进行详细的设定。并且对于当时的意大利进行了深度的研究，由片中许多的细节中可以看出（虽然部分的意大利语有拼错字的现象）。

并且，作品中有多次的提到法西斯，因此红猪的作品虽设定于1920年，但实际上为了剧情需求，影片中的人物、场景与物品设定仍做了一些变动。 动画里出现的水上飞机大部分均是现实世界中曾经出现过的，如波鲁克的座机为萨沃伊亚S21（虽然与实机有部分差异），卡地士的为柯蒂斯-莱特公司所制的R3C-0，还有一些第一次世界大战的Lohner T
1.� 波鲁克也在片中多次的评论了法西斯，虽然片中没有明示波鲁克为什么变成了猪，但剧中暗示了波鲁克变成猪的原因，是由于他不愿意成为法西斯的打手而加入军队，宁可成为猪也不愿当一个法西斯者。值得注意的是，波鲁克本来是空战的英雄，却因为反对法西斯而被指责为"怠惰的猪"，于是在人们的眼中，他就真的变成一头猪了，或许可说是宫崎骏对法西斯社会的批判和讽刺吧。

另有说法是为了跟Gina 保持距离，以保持对他死去的朋友的忠诚(主角战友和Gina 的最后一任丈夫)。 宫崎骏本人是社会主义者，红猪的"红"，即共产主义的隐喻。

红猪讲的什么故事？

《红猪》的故事简介：一战时期意大利空军的王牌飞行员波鲁克・罗梭中了魔法变成了一头猪。如今他成了一名赏金猎人，专门在亚得里亚海空域阻击空中劫匪。

卡地士趁罗梭的飞机引擎发生故障之时将其击落。罗梭把爱机送往老朋友保可洛的工厂修理，在那里遇到了保可洛的孙女菲奥。菲奥完美地修复了罗梭的座机，和罗梭一起重返蓝天。而等待他们的却是那批空中劫匪。

卡地士再度出现，对菲奥一见钟情。为了争夺菲奥，卡地士向罗梭提出决斗。在决斗前夜，罗梭向菲奥讲述了自己在一战中经历。

次日，在大批空中劫匪以及菲奥的注视下，决斗开始了。最后因与卡地士在空战中无法分出高下，而改以肉搏拳赛打败了卡地士，也赢得了荣耀。《红猪》人物分析：这位猪男主在面对喜欢的人时，表现又与战斗时完全不一样，面对感情是想靠近又害怕。

他有过一个快要结婚的对象吉娜，后来因为战争原因分开。直到多年后遇到一名少女，他在少女菲儿身上看到已经失去的活力，对生活的热气，渐渐被菲儿所感动。他也从只想赚钱然后得过且过地生活下去，变得开始明白了人生意义，有了想要守护的人。

虽然影片的结局还是宫崎骏惯用的方式，总能治愈人，不过背后所要表达的却是一个带有悲凉色彩的现实情况。

关于红猪为什么觉得自己是个坏人？为什么觉得自己没资格得到爱？他的战友都上了天堂而唯独他上不了天堂，

【家猫笑花】红猪不是坏人。他若认为自己是坏人，是因为老天在他的战友们都去了天堂而唯独让他活了下来，这是他对自己的一种独活的谴责之心，还有内疚之心，更多地是痛苦之心。

而在红猪所处的那个时代，也是战乱之时，历史背景其实是悲惨而严肃的；红猪在活了下来之后，行为变得不再循规蹈矩，他只依照自己的心性去活，这世间的规则与规矩哪还能再规范与限制他的心性呢？他代表地也是一种反抗与对自己生命的自主权。为什么他没有资格得到爱？他已经得到爱了，可是他不敢去接受；相对于爱，或许他更向往自由啊；也或许是他本来心里就装有一个人，而那个人那时候是他战友的女友，他所维护地是三人之间的关系，纵然战友已逝，情怀却依然存在，三人情谊长存。

你觉得宫崎骏的哪部作品被严重低估了？

这个问题的话，我第一个想到的就是红猪，红猪是吉冢明夫个人工作室在1992年发行的动画片，由宫崎骏执导，森山周一郎、加藤登纪子、大冢明夫、冈村明美参与配音。这部影片取自宫崎骏的连环画《飞艇时代》，该片主要讲述了一个因自身的诅咒而变成猪的主角，对空中歹徒进行严刑拷打，保护身边的人。

但他从来不承认自己是其中一名里边的成员。也许是因为已婚男人的意兴阑珊，在过去的生活中犹豫不决，或者现在的生活节奏缓慢。这一部日本动漫的内容，难得少有的无环境保护原素，将不再以少年儿童少年为主角，不再以女性视角为主导，所以这一部在价值观念上是一种不普适的，就吃哑巴亏，到如今身名不显，用户评价一般，也是意料之中。在二十世纪二十年代的西班牙，《红猪》将这一情节设定为欧洲地区的情调和歌曲，为了更真实地反映欧洲地区的本土人文风情，制作者联盟曾前往亚得里亚沿海地区进行实地考察。

在《宫崎骏杂想笔记》中，《宫崎骏》以14-16篇数的动画漫画《飞艇时代》改写了《红猪》一书。《宫崎骏杂想笔记》是一本书。动画漫画内容与动画动画的大部分故事情节一致，同是讲述了在亚得里亚海的一个岛屿上，住着一位专业严打空贼集团公司、脸皮如猪的航海高手波鲁克，而这个小故事正处于空贼集团公司从英国找来的寻找打手卡地士战胜的过程之中，之后在维修飞机场时，波鲁克认识了飞机制造厂老总小孙女菲奥，并最终与卡地士再次决战。

之后的动画故事情节，加上了在漫画版中没有叙述的波鲁克过去的悲痛经历，以及另一个女角色克里斯汀娜加入作为波鲁克的故友。作为一部动画片的主角，红猪波哥·罗梭无疑是一部无法想象的作品。一位不讨人喜欢的中老年“大爷”，永远不会成为值得称道的“化身”。

实际上，正如他所描述的那样：另外一种人格特征和一种猪的特征显示，波哥·罗梭是一种综合了多种不同特征的多面体。从前西班牙的航空兵英雄们，战争结束后却变成了猪，脱离了军队和政府部门，甚至完全脱离人类的表面生活，安全驾驶着属于他们自己的鲜红色飞行器，凭借一种技术上的优越感，与猖獗在亚德里亚海上的劫匪周璇，获得了悬赏金花遥度日——听起来，波哥似乎是一个将自己置于世外的“侠客”。众所周知，可爱卡通较大的感染力，来自于它的花哨和夸张，胡编乱造才是它的本分。

因此，在赏析可爱卡通时，影迷们就具有了一种纯天然的“包容”——习惯地彻底接纳可爱卡通中的不科学成分。但是，仔细分析《红猪》的意义，大家一定首先建立起一种“现代主义”的眼光，它代表着正确引导观众抛弃惯常的“包容”，将电影与二十年代末、社会经济发展不景气、民族主义者日益激动的西班牙联系起来，成为现实中的思索。在《红猪》中，完成这种联系的是许多真正的关键点，它们就像一道道路牌，逐渐将观众从情节走向现实。