古典芭蕾舞的艺术特征？古典芭蕾舞的艺术特色是什么

古典芭蕾舞的基本特征是什么？

古典芭蕾舞的基本特征有女舞者穿著有裙子的舞衣；音乐多是舞曲甚至名曲，尤其是柴科夫斯基的芭蕾舞剧组曲；男舞者很多时辅助女舞者作出漂亮的技巧动作。古典芭蕾尚有浪漫派与古典派的区分。

后者专指十九世纪的舞剧，如《天鹅湖》。在古典芭蕾舞剧中,通常以慢舞来表现男女的情爱场面,如天鹅湖中的第二幕公主与王子的双人慢舞。慢舞基本上是属于女性的舞蹈,而男舞者只是支扶女舞者的陪衬而已,对于女舞者来说,无非是一个呈现其舞艺与优美曲线的大好机会,而此时表现身体的平衡更显得格外重要。扩展资料古典芭蕾舞剧有其特定的结构与形式，经由艺术总监、编舞、舞者、灯光音响、服装、布景……专业的剧场工作人员密切配合，才能完整的呈现在观众面前。

如果对芭蕾舞舞台上的型式能有基本的认识，观赏芭蕾演出时必能获得极大的乐趣与共鸣。芭蕾舞剧演出主要由下列三种角色组成：
1.主角：主角是故事核心人物，舞者需有一定水准以上的技巧与体力，最重要是要 有高超舞蹈素养及品格，才能诠释剧中的人物。古典芭蕾双人舞是整个舞剧重心，大都由男女主角担任，古典芭蕾舞剧双人舞结构 次序是男女主角双人的慢板，然后是男主角独舞，女主角独舞，最后才是终曲coda）双人快板，主角艺术素养与技巧水准将于双人舞中呈现。

2.独舞者：具有主角技巧，而能单独或
三.四人演出者。
3.群舞者：群舞者虽然舞步较简单，但复杂的画面变化，整场气氛烘拖更是扮演举足轻重的地位，每一位群舞者均非常重要，只要有一人乱了脚步，整体的画面将被影响。

古典芭蕾舞的艺术特色是什么？

主要指早期在宫廷里为节庆而演出的舞蹈。演员都由男性担任，表演时带上假面具，伴舞的音乐也都是自选的乐曲。

比如，用右手腕在自己的脸部绕上一圈，这个动作含有“漂亮”，“美丽”之意；如果演员双手举过头顶，并作绕动手臂的动作，这是“跳舞”的意思；当右手的中指和食指并指在左手的无名指上，便表示“相爱”、“婚姻”等，这些具有哑剧性的动作，在古典芭蕾舞中，主要起着传递人物思想感情、交代剧情内容的作用，以至于在后来的浪漫派芭蕾舞中，还经常被采用。浪漫派芭蕾舞的艺术特色是什么？在超出宫廷，进入剧场，对芭蕾舞艺术的普及方面，有着重大的贡献。从浪漫派芭蕾开始，广大群众才有了接触和欣赏芭蕾舞这门高雅艺术的机会。浪漫派芭蕾舞不仅把超自然的精灵、浪漫蒂克的传说搬上舞台，大大扩大了芭蕾舞剧的题材，而且运用充分显露演员才华的足尖技巧，大大丰富了芭蕾舞的舞蹈语汇。

这时，舞剧有了专门的音乐伴奏，作曲家用音乐来烘托气氛，交代剧情和刻画剧中人物的性格特征，成为舞蹈的灵魂。舞蹈家也随着芭蕾舞的音乐，做出一系列动作和技巧，塑造鲜明生动的艺术形象。浪漫派芭蕾舞的这种“专曲专用”，一变过去由演员自选乐曲的做法，使得舞剧与音乐珠联璧合，从而开创了浪漫派芭蕾舞的艺术新天地。

俄罗斯的古典芭蕾都有哪些特点?为什么?

俄罗斯的古典芭蕾都有哪些特点，为什么：特点：俄罗斯的古典芭蕾柔美富有情感流畅，又具有俄罗斯民族的气势恢弘、动作凝重、精力过人、富有戏剧性的特点。原因：“古典芭蕾”的兴盛和风格的形成是和19世纪后半叶俄国人崇尚芭蕾分不开的，在圣比得堡和莫斯科，人们把芭蕾作为先进的文明之象征，对于来自法兰西的白色艺术极为崇拜。

古典芭蕾脚的5种基本位置：第一位：两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度。第二位：两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上。第三位：两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开。第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转。

第五位：两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转。