什么是踢踏舞？现代舞、太空步、机械舞、霹雳舞、踢踏舞是什么

踢踏舞的特点是什么?

踢踏舞是一种以双脚律动为主的舞蹈,其特点是音乐轻快、舞态变化多姿,表现力特别强.舞者穿着特别的踢踏舞鞋,用脚的各个部位,在地板上摩擦拍击,发出各种踢踏声,加上舞者的各种优美舞姿,形成踢踏舞特有的幽默、诙谐和表现力非常丰富的艺术魅力.由于现代踢踏舞更丰富表达,追求打击声响效果和肢体表达方面的超越与回归,她实现了踢踏舞的新境界. 跳踢踏舞不仅是一种享受,其丰富的韵律节奏感,更能开发与探索自我的世界,极具行动力的舞步,能带动人们的好心情,保持喜悦与积极的生活态度,同时还能保持运动细胞和心灵的震撼,也是训练美姿仪态和体力舞蹈的最佳选择.会走路就会跳踢踏舞,踢踏舞并不神秘,它不受年龄、场地、舞伴、业余和专业的限制,也不需要舞蹈基础,只要你有热爱生活的真心,踢踏舞就能让你从最简单的左右脚跺步中,跺出优美的节奏来.踢踏舞的表现力极强,容易整齐,体现出团队风采.

现代舞、太空步、机械舞、霹雳舞、踢踏舞是什么？

　现代舞（Contemporary）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现象一辛生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。

舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏。机械舞舞者又被称为“popper”。 这种舞蹈的英文名字为“Break Dance”，中文译为“布雷克舞”，也有人形象的译为“霹雳舞”。对于跳“布雷克舞”的人来说，霹雳舞是个专用名词，只有那些贴近地面，以头、肩、背、膝为重心，迅速旋转、翻滚的动作才叫“霹雳”。

模仿木偶、机器人或月球漫步的舞步，是“布雷克舞”的另一种形式。 踢踏舞（英文：tap dance）有拍打敲击的意思，是现代舞蹈风格的一种。形成于在20世纪20年代的美国。

当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到美国，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。

表演者穿着特别的踢踏舞鞋，用脚的各个部位，在地板上摩擦拍击，发出各种踢踏声，加上舞者的各种优美舞姿，形成踢踏舞特有的幽默、诙谐和表现力非常丰富的一种魅力。

藏族的踢踏舞有什么动作要领

1.齐眉晃手规格及要领：双手下垂，动作时曲腕，屈肘，以腕带动，两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆，左手逆时针划圆。

小于腹前和胸前；中晃的高度于齐眉；大于前上方。
2.晃盖手规格及要领：一手晃，另一手曲臂立腕，手心抹，经上弧线从旁及里，形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁，腹前。
3.髋前划手规格及要领：双手下垂，左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。

右手顺时针，左手逆时针在平面上划圆。髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。
4.前后摆手规格及要领：两手下垂于身旁，向前后45°摆动，手腕主动。

5.横向摆手规格及要领：两手下垂于身旁，多为单手的横向摆动，手腕主动带动小臂，大臂附随。
6.平面摆手规格及要领：两手下垂于身旁，单手起至旁，从外至里于胸前水平面摆动，手腕带动，臂附随。扩展资料：踢踏舞术语：
1.自然位“自然位”是指人在生活中的自然站姿，位置相当于“正步位”和“小八字位”之间，脚尖不靠拢，两脚尖分开不大。

2.扶胯五指自然合拢，双手掌心扶在腰胯两侧，肘与身体平行。这是藏族舞蹈的一种特殊叉腰姿势。
3.小颤“自然位”，双膝比较松弛地上、下屈伸。

是藏族“踢踏舞”的基本动律。
4.退踏步“踢踏舞步”。站“自然位”，身体轻松自然。（以右脚为例）右脚前半脚掌向后踏一步，左脚原地轻踏一步，右脚再向前重踏一步，重心仍在左脚。

三步均应踏地有声，前两步较最后一步略轻些。“退”和“踏”中间，间隔一脚距离。

踢踏舞特色是什么？

踢踏舞主要是穿着特制的带有铁掌的舞鞋，利用灵活的舞步在木地板上打击出多样的节奏。其形式不拘一格，是一种非常自由的舞蹈形式。

有一句非常形象的话说道：No.maps.on.the.taps，意即踢踏舞是没有象地图一样的规限的。除此之外，与其他一些以脚步打击节奏的舞蹈相比，踢踏舞更注重脚步打点的复杂技巧与节奏，并且与爵士乐有着更紧密的关系。例如西班牙的综合表演艺术弗拉门戈中就有脚步打点的舞蹈，但其节奏是与西班牙的民间吉他音乐配合的，而且脚下的舞步也与西班牙舞蹈挺拔矫健的舞姿配合，有力而简洁。例如我国藏族舞蹈中也有穿着靴子的“踢踏舞”，多以顿踏为主，也是与民间音乐和藏族舞姿融为整体的。

而踢踏舞则不太强调身体的舞姿，象注重爱尔兰风格的踢踏舞多保持上身不动，黑人味浓厚的踢踏舞则经常随意地摇摆身体。甚至还有很多滑稽搞笑的动作，例如早期一种吸收了爱尔兰舞蹈手臂动作的称为WING（翅膀）的舞步。踢踏舞与爵士乐的联系非常紧密，吸收了许多“爵士味”的因素，例如切分节奏和即兴表演。

一些踢踏舞大师与爵士乐大师常常联袂演出。当然踢踏舞也有一些基本的舞步训练，例如TOE、HEEL、FLAP、BRUSH、SHUFFLE、BALL.CHANGE、CRAMPROLL等等。一直以来踢踏舞都被认为是偷来的舞蹈和挑战的舞蹈，因为它是发源于社会底层民众，发源于农场和街头，而且早期几乎都是黑人在跳。

在农场和种植园里，黑人奴隶被禁止进行跳舞敲鼓的传统宗教仪式，于是他们就在偷偷的活动中用拍手和脚部击打地板来代替击鼓。在城市，黑人不能象白人一样去舞蹈学校，而是经常互相切磋学习，“偷”学对方舞步，并且互相比赛竞争。这种互相“较劲”的形式在今天的演出中依然存在。

1921年融合了歌舞等的百老汇表演形式开创，使踢踏舞得到了进一步的发展。踢踏舞的发展在近代更是发生了巨大的飞跃，它被广泛地运用到俱乐部娱乐、巡回演出、百老汇歌舞以及好莱坞电影等各种场合，成为代表美国的“传统民间舞”，成为具有世界影响的舞蹈。而且它更是反过来影响了最初来源的一些民间舞蹈，比较典型的例如爱尔兰舞蹈，反过来吸收了踢踏舞的技术和表演形式，形成了娱乐性很强的，传统与现代相结合的舞台表演形式。这种类型的踢踏舞演出比较突出地体现了现代娱乐业的发展与包装作用，它充分利用了舞台灯光、布景、音乐以及整体策划与情绪煽动，形成了更具观赏性与娱乐性的演出。

比较成功的还有澳大利亚的踢踏狗舞团。踢踏舞与音乐有着非常紧密的联系，甚至有一种说法认为一位伟大的踢踏舞家更是一位音乐家。一般的舞蹈教学在老师示范时主要是模仿动作，然后合音乐。而在踢踏舞的教学中，老师做示范时经常会说：IT.LOOKS.AND.SOUNDS.LIKE（看起来和听起来是这样的），这说明不仅仅要看，而且听节奏、感觉节奏更为重要。

学会了舞姿不会节奏是不行的，节奏对了舞姿是可以不必完全模仿准确的。在早期的踢踏舞比赛中，评委甚至坐在木制的舞台下面，根本不看舞蹈演员，而只是听他们打出节奏的轻重缓急，最重要的是节奏是否清晰。一个好的踢踏舞者，不管是多快的节奏、多复杂的舞步、多轻的声音，都必须做到清清楚楚。有了好的音乐修养，还可以完全即兴地随音乐表演。

另一位踢踏舞大师BABY.LAURENCE可以在16小节中打出32种甚至更多类型的节奏。随着踢踏舞的发展，舞蹈演员可以用各种方法发出更多的不同的声音。最早的舞鞋是整体的木制鞋底和后跟，后来将其分成了前后两个部分，再后来又出现了铁制的鞋掌。

有的人还故意将铁掌的螺丝拧松，以发出更多的声音。现在手段就更多了，有的在撒了沙子的地面上跳……有的在电子鼓上跳，追求更多的音响效果。