怎么写小说

怎么写小说

作者想要写好小说首先要有一定的叙述能力，其次还要有天马行空的想象力。小说是什么？简单地来说，就是把一个故事叙述完整。

在纯文学里，小说里的故事会更偏重于思想性。

类型文学可能会更加看重故事的可读性、情节的流畅性。所以，锻炼叙述能力是每个写作者的基本功。提升自己的叙述能力的方法：是在限定的字数里，尝试把故事讲完。就短篇小说而言，三千字有三千字的写法，一万字有一万字的方式。

小说的字数，意味着小说的容量。例如，小说字数是三千字，作者还要去写五六个人物，那么可能就会顾此失彼，最终没有了主线。而对于一万字的篇幅，就会宽裕很多，对人物心理、行为、性格可以挖掘地更加深入。

所以，刚刚开始写作的时候，可以尝试写不同篇幅的短篇小说，当然，也可以同一个故事，写成不同的篇幅，看看区别在哪里。如何锻炼自己的想象力？随便的在身旁找一个素材，一只猫、一条狗，亦或者身边的同事，朋友，爸爸妈妈，乃至一张照片都可以，然后以这个“素材”为核心，写一个简短的小故事。故事写完后，想一想能不能引申出一些问题来。

把引申出来的东西，编成小故事，加到原本的故事当中，最后，把写的所有小故事全部组合到一起。同时拥有一定的叙述能力和想象力后，作者就可以开始尝试写一部小说。从易到难可以选择：第一可以模仿名家的作品从某种角度说，提升写作水平最好的方法，就是不停地写。

通过大量写作，不断积累经验、提升自己的水平。在写作初期，作者的文章可能会带有模仿名家的痕迹。比如说，有人读了马克尔斯、福克纳的小说后，发现自己写的东西，满眼都是他们俩的影子；有人读了《水浒传》《三国演义》之后，自己尝试着写故事，发现语言风格跟它们有些相像。然后，作者就会感到不安，觉得模仿很不好，觉得找不到自己的写作风格。

其实，模仿是写作的一个必经阶段，更是一个宝贵的学习过程。经历过这个阶段后，作者才会走向成熟，文字才会稳定。所以，如果你喜欢写作，恰好刚刚起步，不知道怎么写，可以去模仿名家的笔法。当他们的句式、故事，你都烂熟于心了，那么你的写作也会有较大的提升。

第二尝试写同人类的小说之所以说同人小说好写，是因为它省掉了小说写作的两大难点：背景构建和人物刻画。比如根据《西游记》写一部同人小说，写唐僧如何与白骨精的产生感情，最后悟空棒打鸳鸯。或者写八戒把嫦娥追到手后，又不得不为了众生放弃爱情去西天取经的故事等等，写出来，就是一本小说。不过同人类小说涉及到版权问题，用于商业化运作存在风险。

最好选择过了版权保护期的小说来写。写作新人主要是为了练笔，简单的练笔之后，当打开了写作之门，完全可以创造一本属于自己的小说。第三创作都市题材的小说。

经过模仿和同人的练就，可以尝试创作一部真正属于自己的小说。最好选择容易上手的都市小说。都市小说省掉了大背景的构思，直接以现实为舞台，素材广泛，易于搜集——可以是生活中的事，各种新闻报道，甚至电视剧。

再发挥自己的想象力添油加醋，轻易就能写上百万字。小说的价值本质是以时间为序列、以某一人物或几个人物为主线的，非常详细地、全面地反映社会生活中各种角色的价值关系(政治关系、经济关系和文化关系)的产生、发展与消亡过程。非常细致地、综合地展示各种价值关系的相互作用。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。

故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真实实例更加集中，更加完整，更具有代表性。与其他文学样式相比，小说的容量较大，它可以细致地展现人物性格和人物命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。

写小说怎么写

1.必须要有大纲。这是在新人写作中最容易出现的问题，甚至很多已经有过一定写作经验的作者也会犯。

常常见到有作者朋友们仅仅是因为偶尔想到一个绝妙的桥段，一个不错的悬念，甚至只是几句颇有感觉的对白，就迸发出写作的冲动，开始稀里哗啦地往下写。

结果却往往在故事进行到一定阶段，一定字数的时候，当最初的那一股写作冲动褪去之后，茫然了，于是要么勉强拼凑，虎头蛇尾，要么干脆太监掉。我个人并非反对一时冲动下的写作，但是却希望能将这种冲动长久地维持下去，至少维持到你的创作告一段落。可是写作的冲动也好，称之为写作的灵感也好，是不可能持久的。那么，我们就需要大纲这种东西，来将闪现的灵感和冲动文档化、格式化。

这样，在冲动和激情消散的时候，不会茫然不知所措。那么大纲是什么？大纲要如何写？这里我只说个人的习惯，在下以为，从一个构想，到一个完整的故事，其实就是一个逐渐完善的过程，而这个过程，都可以理解为广义的大纲。打个比方，假如我突然有了一个灵感，打算写一个冒险类的故事。

这个灵感本身可能很简单，甚至有可能只是一句话，一个矛盾，或者一个桥段。没关系，以这个最简单的东西，作为出发点，我们开始构架我们的故事。首先，将这个构想整理为一句或者一小段简介类的文字，整理出至少一条主线流程。

然后，在这个最基础的主线之上，进行发散联想，添加明线暗线、分支情节、人物设定、背景设定、矛盾冲突等等。接着，我们开始添加一些系统类的东西，比如比如主角升级系统，社会系统，装备系统等等。下一步，顺着主线的脉络，逐步的丰满剧情，将之前的那些东西选择合适的地方，以合适的方式添加到主线进程中。

再然后，分出详细的情节进度，章节列表，每一章节的故事梗概，从整体上尝试着控制好故事的节奏和脉络。最后，从头开始，用文字将所有的东西写出来，这就是一个故事了。好吧，这里我想说的是，除去第一步和最后一步，其实中间的整个过程，你都可以看成是大纲……大纲本身就是一个循序渐进的过程，当你做完这个过程的每一步，那么故事也就呼之欲出了。2.配角的设计和作用记得在下曾经在之前的评论里提过一个观点，人物和矛盾，某种意义上，是一部小说的灵魂。

人物一般来讲，可以分为主角、配角和龙套角色。主角的设定，想必大家都有自己的心得，在下也就不废话了，只是想说说配角。配角是用来干嘛的？该如何去设计？我们说，所有的人物都是为了情节和矛盾而存在的，不管主角、配角，还是龙套。个人以为，配角至少有两个作用，是非常关键的，也是新人作者们可以掌握并且应该掌握住的。

其一：衬托主角的形象。其二：推动情节的进程。关于衬托主角的形象，简单来说，就是性格上的反差。通过鲜明的性情对比，可以从侧面更好地烘托出主角的形象。

这样的做法，效果显然好于作者费尽心思去描写刻画一个单一的主角。有黑才有白，有善才有恶，有对比才有差异，有对比的角色，才能留给读者足够深刻的印象。成名作品里这样的例子很多，随意举出几个：比如《鬼吹灯》里的王胖子，比如《楚留香传奇》里的胡铁花，比如《紫川》里的帝林。

由于对比的关系，某些时候，配角甚至比主角还要出彩，还要令人印象深刻。关于推动情节的进程，这个怎么说呢……最简单的情况就是，某些触发性的事件和关键点，以主角的身份性格或者矛盾设定，他不能去做，或者不该去做，可是剧情偏偏又需要有一个人去触发这个点，那么谁去呢？配角。这一点比较难以用单纯的文字去说明，不过可以回想一下《鬼吹灯》里相当多的情节，触发机关，引起变故，甚至暴露悬念的这些关键点上，是谁去触发的，又是谁在暗中推动情节的进程？你会发现，很多时候，是王胖子这个配角，而不是胡八一这个主角。

3.卖点不是作者说的这是我经常被问到的问题，总是有朋友问：我这本书应该以什么为卖点呢？是打斗？升级？恐怖？还是H？种马？后宫？每当面临这样的问题，我自己都觉得很困惑，因为我自己也没想过那么多。或者说，我不认为一个所谓的卖点需要搞出这么多花样来。所谓卖点到底是什么？个人以为，无非就是读者的阅读快感。读者在读你的书时觉得爽了，有G点了，有兴趣往下看了，OK，你有卖点了。

放到实际中来说就是，别总想着用卖点去勾引读者，那样往往适得其反。换个角度，把你自己当成读者去读自己的书。如果你觉得获得了阅读快感，那么祝贺自己吧，你的书有卖点了。

一本书有没有卖点，不是作者说的，也不是编辑说的，是读者说的。别告诉我编辑如何如何，编辑在看你的书是否有卖点的时候，请注意，他也是个读者！4.人物形象？读者说了算。前边有朋友在版内发帖子询问如何设定人物形象的问题，黑大已经给出了详尽的建议。这里在下就再多嘴几句，说说我的一些看法。

如何写小说 写小说方法

1、首先给自己起一个笔名，最好是与自己风格气质相匹配的。 2、然后要问自己到底要写一部什么样的小说，例如要讲什么故事（比如童话故事、科幻类型的等），要讲给谁听，要传达什么思想等。

3、小说名子：最好简单明了，直达主题。

4、环境设定：这部小说的故事所处的世界是什么样的，是现实世界、古代世界还是虚拟世界等等。 5、人物设定：人物有主次，有主角、配角、龙套等。 6、角设定：包括外貌、性格、身世等。 7、配角设定：包括何时出场、外貌、性格、身世，与主角什么关系等。

8、故事主线设定：主线就是推动故事情节发展的那根关键线索，例如《西游记》的主线是师徒四人去西天取经。主线的设置就是为了让小说故事情节围绕着主线不断发展，所以主线是必要的。 9、做好大纲准备就可以着手开始写了。

大纲是骨架，接下来的任务就是往骨架里填血肉。

怎么写小说?

一、准备工作（1）创意。创意又称灵感，写小说是一件需要想象力的事儿，而且你永远不会知道一个好点子会在什么时候迸发。

所以你必须主动寻找灵感，记录灵感。

灵感不一定只能从书籍中寻找，电视节目、电影、甚至是一次博物馆的参观，都是灵感的源泉。仔细想想你生命中那些曾经给你灵感、困扰你、让你好奇的事情，在回忆自身经历的过程中你时常能够得到很大启发。（2）选定小说类型。并不是每一篇小说都能清晰地分类的，但是考虑好你倾向于写哪一类型的小说以及它的读者群体仍然是有益处的。

一旦选好大方向后，把这个类型里的主要作品都通读一遍，对于如何构建这个类型的小说框架有个深入的了解。（3）设定背景。一旦你决定了写哪种类型（或多种类型）的小说，就要开始想象你的小说的背景。

这背景并不仅仅意味着你的角色居住的某个城市，一整个虚构的宇宙空间都需要你来创造。你架构的背景将决定小说的感情基调，并影响你的角色将面临的种种困境。（4）创造角色。

小说中最重要的角色也就是主角，他们应该具有充满辨识度的个性和思维，主角要与其他角色要鲜明的区分开来，他们并不一定非要很讨人喜欢，但一定要是现实中可能存在的某一种人的类型，这样读者才会对故事保持兴趣，毕竟阅读小说很大的快乐之一就是通过小说人物看到自己，并想象自己透过小说生活在一个虚构的世界中。（5）创造情节。无论哪种类型的小说都会有不同程度上的矛盾冲突，一个矛盾需要不断地做铺垫、增加张力，然后到达情节上的高潮，最后通过某种方式解决这个矛盾，不过这并不意味着所有小说都有一个大团圆结局，更侧重的是为角色的行为提供动机，为小说的后续发展中的转变和寓意创造一个渠道。

（6）确定视角。通常小说都是用第三人称或第一人称写就的，当然，第二人称或者多角度叙述方式都有。第一人称就是以“我”的视角，也就是直接从主角的立场进行讲述的；用得较少的第二人称则是用“你（你们）”来指代读者，告诉读者作者本人正在做的事；第三人称则是以局外人的视角描绘角色或场景的。对于什么类型的小说适合哪一种叙事角度，并不存在统一的规律，不过如果你写的是一部融合众多角色的全景式小说，第三人称或许能帮助你更换的掌控大局。

二、起草小说（1）考虑编写大纲。每一个小说家都有自己独特的下笔方式，而先编写出一个故事大纲是一个很好地组织想法、由点发展到面的方法，不过如果你是从中间部分写起的，还没有想好所有的细节——或者一点细节都还没想过，就先别写大纲了，你应该继续寻找灵感、记录点滴，直到你的素材已经累积足够。拟出大纲以后，并不需要严格地遵守。大纲的目的只是帮你开启写作的过程，用可视的方式呈现故事可能发展的方向。

一旦你真正开始了，故事的走向在写作过程中肯定会发生变化。有的时候大纲会在你已经完成了一两次草稿之后开始发挥“奇效”，它能让你对于小说的结构有个更深入的理解，告诉你哪些合适哪些不合适，以及哪些值得扩充描写哪些可以缩减。（2）找到适合自己的写作日程表。要完成初稿的话，首先你要找到能便于你创作的时间点和地方，你可以固定在每天上午或晚上写作，或者一整天连续不停地写作，又或者把战线拉长到每周只固定写作三天。

（3）进行研究。具体需要进行的研究量则取决于你要写的小说，确保你了解过、研究过，并且对于你的小说中的场景设置（例如背景文化、角色的所在地和时间点等等）了如指掌。比如说你要写一部历史小说，那么了解独立战争时期的相关背景肯定会让你收获颇丰，而如果你写的是一部受自己高中生活而启发的青春小说，那么这些信息也许对你就没什么作用了。

总而言之，不管你写哪种小说都要事先做足研究，才会保证小说中出现的事件足够精确可信。（4）写初稿。当你感觉已经准备充分了，就坐下来开启写作之旅吧！不要拘泥于语言的精致与否——除了你没有第二个人会读这篇初稿的，所以不要带任何约束地写吧，初稿无需巨细靡遗——只要完成就好，不要有所保留，初稿中最粗糙的部分很可能在经过打磨后成为最引人入胜的部分。

三、修改小说（1）一稿又一稿地修改，直到满意为止。也许你会很幸运，只要改三次就完美了，又或者你需要改上20次才能让小说看起来够好，最重要的是把速度放慢，弄清楚你的作品怎样才算好，什么时候才算做好准备可以分享给别人阅读。（2）练习自己修改。当你终于写出了让自己满意的一篇稿子，你就可以开始编辑了。

你可以将与情节无关的片段或段落删掉，将重复性的或者不通顺的表达改掉，或者让段落之间过渡得更久流畅。在初稿完成之后，你就不必每个句子都去改了——在定稿之后基本上所有表达都已经和初稿不同了。（3）把作品展示给其他人看。

从你完全信任的人开始，然后逐渐习惯让别人读你的作品的感觉。鉴于从爱你的体谅你的人那里往往很难得到诚实的反馈，你可以考虑用以下方式获取外部意见：写作研讨会、网友等。（4）出版作品。许多新手作家都只是把他们的第一部小说当作一个学习体验的过程，然而如果你对于自己的作品有足够的信心，不妨带着它去见出版人，你可以去传统的出版印刷社，也可以找到电子图书出版商，甚至可以自己出版自己的作品。

怎么写小说小说写法

　小说的三要素：人物形象、完整的故事情节和具体环境描写。小说写作技巧：角度确认、风格认定、确定人物、人物性格、场景布置。

首先，需要角度确认，第一人称第三人称任选，第二人称一般不作考虑。

要清楚自己的文笔适合用哪一个角度，适合便可。风格认定，跟作者的性格有关，小说风格是阳光还是伤感由作者自己的心情、状态而定。　1、人物形象人物的核心是思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写包括外貌、语言、动作、神态、心理等，侧面描写通常以他人或事物来反映该人物，又叫侧面烘托。

小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。

　2、故事情节故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的一般结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声）。故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。

这个过程一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时还有序幕和尾声。在作品中，情节的安排决定于作者的艺术构思，并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序，有时可以省略某一部分，有时也可颠倒或交错。

3、环境描写环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。一部好的小说总能让人身临其境、感同身受，而不像科学报告那样枯燥乏味。作者总是能以优美的文笔、生动的描写和不可思议的想象把这个故事牢牢地刻印在读者的脑海里。环境描写分为自然环境和社会环境。