以画兰竹著名的扬州画派作家是？我国画“兰竹”的著名画家是谁

哪位画家是画竹的高手,并且是一位文学家.并且说出他的资料以及有关竹的诗

郑板桥郑板桥，名燮，字克柔，号板桥，又号板桥道人，江苏兴化人。生于清康熙三十二年（1693），卒于清乾隆三十年（1765），终年73岁。

他的诗、书、画被誉为“三绝”，颇具风格，200多年来，一直深受人民群众喜爱，在国内外享有极高声誉和地位。 郑板桥的艺术成就，是他一生最光辉最绚烂的部分，他的作品富有思想性、创造性、战斗性，把深刻的思想内容与完美的艺术形式较好地统一起来，形成了自己独特的艺术风格--板桥风格。他的作品成为中华民族优秀的文学艺术遗产，不仅受到中国人民的喜爱，而且受到了世界许多国家文学家艺术家的重视。 郑板桥善画竹、兰、石、松、菊等，而以体貌疏朗、风格劲健的兰竹最为著称。

他主张不泥古法，师法自然，“极工而后能写意”。他提出了“眼中之竹”、 “胸中之竹”、“手中之竹”的绘画三阶段说，把深思熟虑的构思与熟练的笔墨技巧结合起来，板桥画竹“以草书之中坚长撇法运之”，收到了“多不乱，少 不疏，脱尽时习，秀劲绝伦”的艺术效果。板桥所画之竹气韵生动，形神兼备。

“意在笔先”“趣在法外”。板桥画兰，多为山野之兰，以重墨草书之笔，尽写 兰之烂漫天性。板桥画石，骨法用笔，先勾出石的外貌轮廓，有时配以兰竹，极为协调统一。

郑板桥的画给当时清代书坛带来了一股清新的活力，广大知识分子， 劳动人民视为珍宝，不惜重金争购，广为流传。 竹 清·郑板桥 未出土时先有节，已到凌云仍虚心。 竹 郑板桥 一节复一节，千枝攒万叶。

我自不开花，免撩蜂与蝶。

我国画“兰竹”的著名画家是谁？

我国画“兰竹”的著名画家是：清代郑板桥，郑板桥（1693-1765），清代著名画家、书法家，文学家。字克柔，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。

官河南范县、山东潍县县令，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”做官前后，均居扬州，以书画营生。工诗、词，善书、画。诗词不屑作熟语。

画擅花卉木石，尤长兰竹。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”绝中又有三真：真气，真意真趣。

郑燮一生画竹最多，次则兰、石，但也画松和画菊，是清代比较有代表性的文人画家。

郑板桥特别喜欢画兰竹石的原因是什么

郑板桥，扬州兴化人，名燮，字克柔，号板桥。乾隆元年中二甲进士，被任命到山东县令时已经是五十岁了，后来又调任到潍县，任潍县县令。

郑板桥尤其擅长画“竹”、“兰”和“石”，有不少传世佳作。郑板桥的书法融合真草隶篆，风格独特，自称“六分半书”。(郑板桥人物画像)郑板桥是清代著名的画家，其作品别具一格，诗书纂画相结合，相得益彰，深为后世喜爱和敬仰。他创造了独特的郑板桥画风，这种画风不仅是个人艺术上的成功，同时也是中国绘画艺术史上影响深远的进步。

郑板桥是清代著名的画家，在“扬州八怪”中影响力最大，其作品别出新格，诗书篆画相结合，相得益彰，深为后世喜爱和景仰。其作品破树立了郑板桥独立的画风，这种画风不仅是郑板桥个人艺术上的成功，同时也是中国绘画艺术史上影响深远的进步。
一.爱兰竹成痴的郑板桥郑板桥幼时生活贫困凄凉，三岁母亲去世，郑板桥的父亲以教馆维持生计，幼年跟随“种园先生”陆震学习诗词，这一定程度上影响了郑板桥后来的诗词创作。

后来郑板桥跟随郝梅岩学习绘画书法，郑板桥曾以“虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花”来形容郝梅岩先生，其书画创作受到了郝梅岩的一定影响。郑板桥童年时喜欢到家附近的“竹巷”去玩，家里也有许多竹子，经过长期的观察和感悟，竹子早就蔚然于心，绘画时“手中之竹”自然蔚然纸上。郑板桥对书法和绘画的痴迷，他把自己的书法和绘画进行融合使得其书法和绘画浑然一体。

郑板桥的性格旷达，不拘小节，喜高谈阔论，当时被人称为“狂”和“怪”。据说，郑板桥一生中只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。事实上，郑板桥虽然一生专研竹石，画竹最多，其次兰、石，但也画松画菊。

他的一生，正如他画了一生的兰竹石，清高自持，风骨刚劲，“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”。郑板桥曾说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”，主张“胸无成竹”的创作手法，指出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的联系和区别，详细地叙述了从观察感受、构思酝酿，到落笔定型的创作过程，见解独到。这也让郑板桥成为明清以降最有影响力的画竹大家，自板桥后，凡画竹都绕不开板桥，这不能不说是一个奇迹，所谓宗师，无乃是乎!
二.从《兰竹图》中感受郑板桥的气节下面就让我们一起欣赏一下郑板桥的《兰竹图》，感受他的气节。郑板桥曾说：竹子外硬内空即结实又虚心;竹子有节，节里有气，做人也要像竹子一样有气节。

郑板桥认为兰花不像普通花朵那样娇气，一生与世无争把清香奉献给人间，他画兰，画的是兰花的文心与傲骨。该图以半幅画作，一巨大的倾斜峭壁，给人一种拔地顶天、横空出世之势。在峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空迎风摇曳。这里面讲述着郑板桥的一个故事。

(郑板桥《兰竹图》)有一天，郑板桥去一位好友家赴宴，酒意正酣，朋友请求他在院子中的墙壁上画一幅画。郑板桥碍于在座好友众多，不再推辞，只好答应。郑板桥喝了一碗酒后说：“拿墨来!”朋友就让人拿了一砚墨，结果郑板桥说：“墨太少，拿一盆来!”在场的人都十分惊奇，以为郑板桥喝醉了，不知道他到底想什么，朋友不敢多说，只好磨了一小盆给他。郑板桥一脸醉意走到墙壁面前，朋友将笔给他，不想他却没有理会，直接用手沾了墨，在墙上抹了起来，抹了一会似乎不过瘾，直接端起盆来，将墨汁全部泼到白花花的墙壁上。

朋友见此心都凉了半截，不知事如何处理。想着郑板桥竟然在戏弄他，酒席上也只能自认倒霉。后来，一天狂风闪电，这个朋友发现院子泼墨的墙壁面前死了上百只的麻雀，十分惊奇。

此后的每次大雨都是如此。后来一位老先生来到朋友家，看到院子墙壁仔细端详起来，问道：“这一定是名家的作品吧?”朋友以为是老头在戏弄他说：“这一定是名家的作品吧”不料这老头接着问：“这画后出现过什么怪事吧!”朋友应道：“每到狂风闪电，大雨之后，墙前都会有很多死麻雀。”老头笑了笑说：“这画画的是一片竹林，平时看不出，下雨的时候闪电把画照亮了，才看得出，那些麻雀以为是真的竹林，想着飞入，都撞死了。

”听了老头的解释，朋友这才恍然大悟，佩服不已。诸如此类轶事还有很多，都表现了郑板桥高超的绘画水平和落拓不羁的个性，也反映了百姓对郑板桥的仰慕和喜爱。郑板桥的作品独树一帜，简约中带着秀逸，洒脱中还有清劲，形成了自己独特的风格，也超越了石涛的画风，自立门户，为罢官回扬州卖画期间更是给中国的绘画艺术添上浓墨重彩的一笔。而且在卖画期间，郑板桥的心境更进一步，这个时期的画也更加成熟，艺术风格也十分稳定。

他也是创造了很多优秀的作品，留下了一大批精品。在这个阶段在绘画的理论方面更是得到了很多新的见解。当时就有很多的画家借鉴他的风格。

他的画派不断的壮大，这样也成就了著名的扬州画派，郑板桥也成为了大家熟知“扬州八怪”之首。(郑板桥《兰竹图》局部)除了绘画水平不断提升，创造出新的理论之外，郑板桥还创新出独一无二的题跋。竹兰石原本就很有意境，再加上诗词和书法，更让这幅画有灵魂，配上他的篆刻更是使他的画美轮美奂。郑板桥的题画诗已摆脱传统单纯的以诗就画，每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”，无限拓展画面的广度。

不仅如此，他的题画诗关注现实生活，有着深刻的思想内容，以如枪似剑的文字，针砭时弊。正如《兰竹图》所云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”(郑板桥《兰竹图》鉴藏印)最让人称绝的是他题跋的位置，石凹竹丛兰叶底。

书法写的恰到好处，不多一分也不减一分，使他的画作更加有灵性，显现出他高超的技艺和大胆的突破精神。郑板桥释放兰竹石的内在的特性，以少胜多，以简代繁，加上他自己的诗歌和书法的题跋以及印章，书画中。

以画竹著称的书画家郑板桥是哪个朝代的人?

郑板桥，名燮，字克柔。板桥是他的别号。

他出生在书香门第之家。他工诗词、擅文章、精于书法、绘画，尤其擅长画竹，他在我国文学史上占有重要位置，是清代时期乾隆年间著名书画家和诗人。他的“三绝”诗、书、画中，怪异之作俯拾即是，甚至连他的创作论亦颇奇谈怪论。他时时好发寄语，称自己的作品是“掀天揭地之文，震雷惊电之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，原不在寻常眼孔中也。

”故此，他又被人们称之为“扬州八怪”之一。 “扬州八怪”（汪士慎、黄慎、金农、高翔、李鳝、郑板桥、李方膺、罗聘），在当时这八位艺术家在政治态度、生活作风、书画创作等方面都不同于社会流俗，他们的为人有明显个性，他们的作品，有独创风格，他们的书画就形成了“扬州画派”、“扬州八怪”，而郑板桥更是 “八怪”之中的佼佼者。 郑板桥的一生，经历了三个帝王。

在科举道路上，历经了三个阶段：康熙秀才；雍正举人；乾隆进士。他四十三岁那年，也就是乾隆元年，公元一七三六年，考中进士，乾隆十六年，公元一七五一年，他五十岁时出任范县知县，后调任潍县任知县。后因赈灾事触忤上司而辞官，寓居扬州，后以卖画为生。

“难得糊涂”是郑板桥的立身名言。板桥的“难得糊涂”还有一段鲜为人知的典故呢。相传，清乾隆十六（1751年），郑板桥在山东潍县（今潍坊市）做县令已历年，当时潍县归莱州管辖。

他早就听说莱州郊外的文峰山上有一通《郑文公碑》，此碑在我国书法由隶转楷的发展史具有重要意义，但由于公务繁忙，他一直无暇去看。是年9月19日，郑板桥到莱州办完公事，天色尚早，经人指点，他爬上山，找到了这块通碑。他如获至宝，就聚精会神地欣赏研究起来，直到夜幕降临，碑上的字迹再也看不清才只好作罢。当他回过神来，举目四望漆黑一片，才感到为难了，下山的路不熟悉，无法下山。

可在这荒山野岭怎么过夜呢？寻思好久，忽然发现山上有一处灯光。于是，他便摸黑朝灯光方向走去。到了跟前，见是一所宅院，他叫开门，房主人是一位老者。他通报了自己的姓名和来意，看来，房主人对他早有所闻，热情欢迎。

吃过晚饭，二人便叙谈起来。从国事到民事，谈得很投机。最后，房主人提出，他有一方石砚，尚无砚名，请郑板桥留下墨宝。他欣然应允。

房主人拿出一方长方形巨砚，并备好笔墨纸张。当郑板桥思考砚铭内容时，才对房主人说：“你看，我只顾和您说话了，到现在还不知道您的尊姓大名呢。”房主人说“我哪里还谈得上什么尊姓大名，只不过是糊涂老人罢了。

”郑板于是写下了“难得糊涂”四个大字。主人看过，心灵有所触动，于是说出了自己的身世。原来，他在乾隆朝中为官数年，后来因不满争权夺利、尔虞我诈等腐败行为，自己又无回天之力，于是便辞官归隐山林，颐养天年。

郑板桥听完，感到意犹未尽，见四字下尚有空白，于是又写下了：“聪明难，糊涂难，由聪明而转入糊涂更难。放一著，退一步，当下心安，非图后来福报也。” “难得糊涂”四个字它是一种愤激之词，这就是说，一个清醒的决看不惯当时世俗的黑暗，只有使自己变得糊涂，才能免生闲气。但正直的人又总是糊涂不起来，故而糊涂就更难得了。

郑板桥想糊涂又糊涂不了，原因在于他又是极聪明之人，什么事情都看得清清楚楚，他无法糊涂。 本来，不糊涂却要装糊涂，这就很难。尤其是什么时候该糊涂，什么时候该清醒，这个方寸就不易把握。

所以板桥慨叹“难得糊涂”！这“难得糊涂”四个字包含着多少感慨，多少叹息，多少沉重，多少忧伤，又有多少不满，多少牢骚在其中。 故尔，“难得糊涂”的智慧，实际上包含着一种韬光养晦的世故，或者叫作应世技术。当人处在某种险恶的形势下，而又对这种形势无可奈何时，“糊涂”的智慧，可以起到一种应付时局，摆脱困厄的作用。也能寄寓于许多哀痛与沉重。

郑板桥的“难得糊涂”正给人们提供了一种哲理睿智的启迪。其实，“难得糊涂”是哲人面对芸芸众生的执迷而发的机言智语。它犹如禅宗的偈语，是需要用心体悟的。

板桥想让人们从中悟出，在人生的道路上，不要太深于世故，太精于钻营，不要一味去争，不能功名利禄总是放不下。“糊涂”一点，能让人得到一种安宁，一种轻松，一种坦荡，一种悠然，一种自在。 郑板桥的“难得糊涂”此言�。

扬州八怪的其余七位

郑燮 黄慎 李方膺 金农 高翔 罗聘 李鳝 汪士慎郑燮（1693--1765）,字克柔，号板桥，江苏兴化人 ，应科举为康乾隆元年进士。官山东范县、潍县知县 ，有政声.〖以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。

擅画兰、竹、石、松、 菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出。取法于徐 渭、石涛、八大诸人，而自成家法，体貌疏朗，风格 劲峭。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称〖六分半 书〗。并将书法用笔融于绘画之中。

主张继承传统〖 十分学七要抛三〗，〖不泥古法〗，重视艺术的独创 性和风格的多样化，所谓〖未画之先，不立一格，既 画之后，不留一格〗，对今天仍有借鉴意义。诗文真 挚风趣，为人民大众所喜诵。亦能治印，〖接近文何 〗。

有《郑板桥全集》,《板桥先生印册》等 黄慎（1687--1770 ),福建宁化人。青年时，学习勤奋 ，因家境因难，便奇居萧寺,书为画，夜无所得蜡，从 佛殿光明灯读书其下。善画人物，早年师法上官周，多 作工笔，后从唐代书法家怀素真迹中受到启迪，以狂草 笔法入画，变为粗笔写意。

多以历史神话故事，佛像和 文人士夫的生活题材，也画流浪乞丐、纤夫、渔民等, 衣纹线条，兔起鹘落，变化多端，往往寥寥数笔，即能 形神兼备。亦善画山水、花鸟。黄慎草书，得怀素笔意， 用笔枯劲，上下勾连，喜作怪笔，人多难以辨认。

他的 诗被同乡人雷宏收集起来，编为《蛟湖诗抄》。 李方膺（1695--1755) 园主人等，江苏南通人。雍正八 年出任山东兰山（今临沂）知县，因得罪上司被捕入狱 ，乾隆元年获释，官复原职。后在安徽潜山和合肥任知 县，仍以不善逢迎，获〖罪〗罢官。

为官时〖有惠政， 人德之。〗去官后寓南京借园，常往来扬州卖画。善画 松、竹、兰、菊、梅、杂花及虫鱼，也能人物、山水， 尤精画梅。作品纵横豪放、墨气淋漓，粗头乱服，不拘 绳墨，意在青藤、白阳、竹憨之间。

画梅以瘦硬见称， 老干新枝欹侧蟠曲。用间印有〖梅花手段〗，著名的题 画梅诗有〖不逢摧折不离奇〗之句。还喜欢画狂风中的 松竹。

能诗，后人辑有《梅花楼诗草》，仅二十 六首，多数散见于画上 金农（1687--1763)浙江仁和（今杭州）人，久居扬州。 平生未做官，曾被荐举博学鸿词科，入京未试而返。好 游历，〖足迹半天下〗。

博学多才，精篆刻、鉴定，善 画竹、梅、鞍马、佛像、人物、山水。所作 梅花，枝多花繁，生机勃发，还参以古拙的金石笔意， 风格古雅拙朴。

但不少作品由罗聘代笔。又长于题咏， 〖每画毕，必有题记，一触之感〗，也擅长书法，刻印。 书法取法于《天发神忏碑》、《国山碑》、《谷朗碑》。 写隶书古朴，楷书自创一格，号称〖漆书〗。

篆刻得秦 汉法。诗文有《冬心先生集》，《冬心先生杂著》，其 书画题跋被辑成有冬心画竹、画梅、画马、自写真、杂 画题记等 高翔（1688--1753)终身布衣。晚年右手残废，常以左手 作书画。

与石涛、金农、汪士慎为友。清死弗辍〗善画 山水花卉。其山水取法弘仁和石涛，所画园林小景，多 从写生中来，秀雅苍润，自成格局。画梅〖皆疏枝瘦朵 ，全以韵胜。

〗亦善于写真，金农、汪士慎诗集开首印 的小像，即系高翔手笔，线描简练，神态逼真。精刻印， 学程邃。亦善诗，有《西唐诗钞》。

罗聘（1733--1799)寓居扬州，曾住在彩衣街弥陀巷内， 自称住处为〖朱草诗林〗。是金农入室弟子。一生未做 官，好游历。工人物、佛像、山水、花果、梅竹，。