清明上河图是哪一个朝代的作品？清明上河图是哪个朝代的作品

清明上河图是哪个朝代的作品？

清明上河图是北宋时期的作品。张择端的《清明上河图》是有名的风俗画，作品采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

艺术特色从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅,不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。

画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

清明上河图是哪个朝代的作品 清明上河图描绘的是哪个朝代

清明上河图是北宋时期的作品。清明上河图是北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》具有极高的史料价值。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜
五.六十匹，大小船只二十多艘。

房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。

清明上河图是哪个朝代的作品

《清明上河图》是北宋年间由名家张择端所画，画成时间为公元1104年左右，现藏于北京故宫博物院，属于国宝级名画。《清明上河图》宽24.8厘米，长528.7厘米，表现的是北宋汴京（今天的开封）市民赶集、游玩的场景。

从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。

画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。

清明上河图是哪个朝代的作品?

《清明上河图》是北宋画家张择端创作的风俗画，画的主题是描绘北宋首都汴京(今河南开封)，在清明节那天从城郊到城内街市的繁华热闹景象。是流传至今的反映当时汴京生活面貌的宏伟巨作。

扩展资料：《清明上河图》画的内容结构大体可分为三段，开首一段是京郊的农村风光；中段是以“虹桥”为中心的汴河及其两岸船车运输、交通、手工业和商业、贸易等紧张忙碌的活动；后段是城门内外街道纵横交错，店铺鳞次栉比，人流汹涌、车水马龙的繁华热闹景象。画家鲜明地描绘了以劳动群众为主体的人物活动，面对前呼后拥地骑马坐轿的权贵，无所事事的悠然游逛，形成强烈的对比，增强了整个画面波浪起伏的变化和引人入胜的艺术效果。

清明上河图是哪个朝代的

清明上河图是北宋的。《清明上河图》是北宋画家张择端的传世名画，画的是北宋都城汴京以及汴河两岸的自然风光和昌盛现象。

《清明上河图》以长卷方法，选用散点透视构图法，生动记录了我国十二世纪北宋汴京的城市面貌和其时社会各阶层公民的生活状况。全图大致分为城外春色、汴河场景、城内街市三个部分。画中约莫有814人、牲畜60多匹、船只28艘、房屋楼宇30多栋、车20辆、轿8顶、树木170棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。

具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。清明上河图的数量之谜关于传世《清明上河图》的数量，至今莫衷一是。

经奈良大学教授古原宏伸调查：日本有18件，台北有13件，纽约有6件，伦敦有4件，芝加哥、洛杉矶、布拉格及北京等地各3件，其他去向不明的有4件，共计41件。而北京故宫相关人士参与编纂的《清明上河图：珍藏版》一书则说：中国大陆有10件，中国台湾有10件，日本有11件，美国有6件，欧洲有6件，其他去向不明的有5件。