河北梆子戏有什么特点

河北梆子有什么样的特点呢？河北梆子的发展概况是什么？

河北梆子特点是高亢豪迈，河北梆子发展概况是从西北地区向东北地区发展。具体来说，河北梆子主要特点是高亢豪迈，这和其发源地有关，河北梆子发源地实际上是陕北，由陕北梆子演化而来，而陕北民风彪悍豪迈，所以其戏曲特点是高亢豪迈，发展概况是从西北向地区向东北地区发展，河北梆子主要特点是：慷慨激越，戏曲角色划分简单，创作风格贴近生活。

以下将具体解释这些特点：第一、河北梆子唱腔特点是慷慨激越：河北梆子唱腔风格是板唱腔，版唱腔风格就是快打快唱，所以比较激烈。

并且河北梆子是陕北梆子演变而来，所以天生就带着陕北梆子那种豪迈奔放之感，在陕北梆子传到河北梆子以后，也融入了河北当地地域特色，河北多慷慨悲歌之士，所以河北梆子在唱腔演出风格上也不可避免融入了这一点，所以也给人一种刚开激越感受。正是这些特点，哪怕一个人不爱听戏，也容易被河北梆子吸引。第二、河北梆子演出风格是简约：河北梆子在演出时只有生，旦，丑三种角色，比京剧所谓生旦净末丑少了净和末。河北梆子虽然简约，但是并不简单，河北梆子中刀马旦英姿飒爽，老生稳重大方，丑角自带笑点。

舞台风格也是行云流水一气呵成，令观众感觉到非常过瘾。第三、河北梆子创作特点是贴近生活：河北梆子剧本几乎都取材于民间故事，比如著名曲目南北和，蝴蝶杯等。相比京剧喜欢以历史事件作为创作题材，河北梆子更加贴近民间，更加贴近生活。

也正是因为河北梆子接地气有代入感，而不是曲高和寡。所以深受百姓喜欢，也因此才能流传广泛。

河北梆子的特点有什么，河北梆子的主要特点

河北梆子 是中国梆子声腔中的一个很重要的支脉。河北梆子表现的不仅仅是历史的东西，也更多很好的反映了我们现实的生活。

无论在哪一方面，河北梆子总是能有很大的进步。

那么河北梆子有什么样的特点呢？一起来看看吧！唱腔分类 河北梆子唱腔分有生、旦、丑三行。属于生行的小生、武生、基本都用老生唱腔，但不唱大慢板；属于旦行的花旦、刀马旦、彩旦、老旦等则用青衣唱腔，亦很少唱大慢板；净行有一套自成体系的基本板式，有小慢板、二六、尖板、流水四种，但不甚完备；丑行也有一套自成体系的唱腔，除无大慢板外，其他板式俱全。 男女声唱腔，采用同宫同腔，男演员唱来较为吃力。正调唱腔是微调式，反调唱腔为宫调式。

唱腔中的四、五度大跳进，是旋律进行的突出特点。演唱上讲究“腭嗽”、“喷口”、“砸夯”等特殊技巧，听来慷慨激越，淋漓痛快。唱腔板式 高亢、激越、慷慨、悲忍是河北梆子唱腔固有的风格特点，河北梆子的唱腔，属板腔体。

唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等。 慢板有大、小慢板之分。

大慢板是河北梆子唱腔中曲调性最强、演唱速度最慢的一板三眼（记作四分之四板式），多于青衣、老生行当，善于表现剧中人物的抑郁、愁烦、缅怀、沉思等情绪。它不能自行结束，唱完后必须转入小慢板。小慢板是一种用途很广的板式，生、旦、净、丑各行都可运用。

这种板式既可用来抒情，也可用来叙事，是介于大慢板与二六板之间的板式和大慢板通向二六板的桥梁，但也常常单独起板，自成唱段。 二六板基本分为两大类，一为正调二六，一为反调二六，均属一板一眼（记作四分之二）。 正调二六又有不同速度的板名：紧接在小慢板之后的，称为“慢二六”，特点是曲调性较强，唱腔从容舒展，偏于抒情。用在流水板之前的，称为“快二六”，特点是工于叙事。

介于以上二者之间是中速二六，是二六板的主体。后者唱腔平易流畅，兼有快、慢二六板的功能、运用得最为广泛。二六板可塑性很大，也极为灵活，既可用来抒发人物的多种感情，也可以用它沟通除大慢板以外的任何板式，因此可以说是河北梆子唱腔的核心。 反调二六俗称“反梆子”或“反调”，既无起板，也无收板，不能自起自落，它的上承或下转，均须经由正调二六带入和接出，因此，不是一个完整的板式，却善于表现人物的哀怨、凄楚之情。

流水板是河北梆子中有板无眼的唱腔，有整板流水与散板流水之分。整板流水节秦急促，字多腔少，几乎是一字一板，甚至一板二字，因此被称为“紧打紧唱”。散板流水比较自由，行腔的长短随需要而定，可长可短，但在唱腔的进行中要不间断地匀称地快击梆子，因此谓之“紧打慢唱”。两种流水板主要来表表现人物的愤怒、焦急、仓惶等情绪。

尖板是无板无眼的散板唱腔。哭板也是一种无板无眼的散板唱腔，除开头有过门，结尾处和以乐器伴奏外，在唱腔进行中间不托任何乐器。 唱词以“三三四”十字和“二二三”七字句居多，偶亦有五字、六字及多字句。

虽词上下句的尾字，通常中同辙不同声，多是上仄下平。在一大段唱词里，中间变换辙韵的情形偶然也有，但不多见。 表演程式 河北梆子的表演艺术，很讲究程式规范，对剧中人物的思想感情、性格特征的表演是借助程式来完成的。

在表演中，也常常运用一些杂技技巧，俗谓之“绝活”，这在短打武戏中，比较常见。 【结束语】如果你懂得一些戏曲，你能够发现其中的奥妙，你不再是不喜欢它，而是一直都会追随着它。

河北梆子，作为我国传统戏剧，其表现手法有何特点？

河北梆子演唱的固有风格是高亢、激情、慷慨和悲情。属于板腔，善于表达悲愤的豪情。

听起来好像它能让人感到炎热和悲伤。

河北梆子是梆子声腔系统的一个重要分支。它是包括北京和天津在内的河北最受欢迎的古代戏剧。在其形成和传播的历史过程中，分别被称为“北京梆子”、“天津梆子”（魏梆子）和“直隶梆子”。1952年，河北梆子的名称在全国歌剧演唱会上正式确定。

在此之前，它也被称为“秦腔”或“姗姗梆子”。河北梆子听的不多。我觉得确实有燕赵义士慷慨激昂的挽歌精神。

声腔很高，我突然不适应了。最近，刘晓灵通和郭德刚参加了一个名为“谁来竞争”的节目，该节目主要是在北京、天津和河北举办的河北梆子旦角色表演。从内心来说，我个人更喜欢梆子而不是京剧。

毕竟，京剧在北京更受欢迎，而且有很多戏剧。情节经过几代人的润色，更具吸引力。北梆子与山西梆子相似。

这让我觉得唱歌很难，听众也很高兴，但音调太高，艺术家们无法掌握。我猜棒子过去常在农家院里表演。地面是空的。如果声音不是很大，可能会缺少观众。

就像一位著名的梆子艺术家“相九笑”，它听起来像一个响亮的声音。京剧与河北梆子关系密切。我过去常听裴艳玲的戏，但她也唱京剧。还有四大丹人之一的荀惠生先生，他早些时候开始演唱河北梆子。

河北梆子男、女声演唱采用同一宫腔，男演员演唱难度较大。正调是微调，负调是宫殿调。歌唱中四、五度的大跳跃是旋律的一个突出特征。歌唱注重特殊技巧，如“上腭咳嗽”、“喷口”、“捣碎捣固”，听起来大方而刺激。

不幸的是，它太高了；旋律不流畅；我不明白。

河北梆子的艺术特点

河北梆子唱腔分有生、旦、丑三行。属于生行的小生、武生、基本都用老生唱腔，但不唱大慢板；属于旦行的花旦、刀马旦、彩旦、老旦等则用青衣唱腔，亦很少唱大慢板；净行有一套自成体系的基本板式，有小慢板、二六、尖板、流水四种，但不甚完备；丑行也有一套自成体系的唱腔，除无大慢板外，其他板式俱全。

男女声唱腔，采用同宫同腔，男演员唱来较为吃力。

正调唱腔是微调式，反调唱腔为宫调式。唱腔中的四、五度大跳进，是旋律进行的突出特点。演唱上讲究“腭嗽”、“喷口”、“砸夯”等特殊技巧，听来慷慨激越，淋漓痛快。 高亢、激越、慷慨、悲忍是河北梆子唱腔固有的风格特点，河北梆子的唱腔，属板腔体。

唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等。慢板有大、小慢板之分。

大慢板是河北梆子唱腔中曲调性最强、演唱速度最慢的一板三眼（记作四分之四板式），多于青衣、老生行当，善于表现剧中人物的抑郁、愁烦、缅怀、沉思等情绪。它不能自行结束，唱完后必须转入小慢板。小慢板是一种用途很广的板式，生、旦、净、丑各行都可运用。

这种板式既可用来抒情，也可用来叙事，是介于大慢板与二六板之间的板式和大慢板通向二六板的桥梁，但也常常单独起板，自成唱段。二六板基本分为两大类，一为正调二六，一为反调二六，均属一板一眼（记作四分之二）。正调二六又有不同速度的板名：紧接在小慢板之后的，称为“慢二六”，特点是曲调性较强，唱腔从容舒展，偏于抒情。

用在流水板之前的，称为“快二六”，特点是工于叙事。介于以上二者之间是中速二六，是二六板的主体。后者唱腔平易流畅，兼有快、慢二六板的功能、运用得最为广泛。二六板可塑性很大，也极为灵活，既可用来抒发人物的多种感情，也可以用它沟通除大慢板以外的任何板式，因此可以说是河北梆子唱腔的核心。

反调二六俗称“反梆子”或“反调”，既无起板，也无收板，不能自起自落，它的上承或下转，均须经由正调二六带入和接出，因此，不是一个完整的板式，却善于表现人物的哀怨、凄楚之情。流水板是河北梆子中有板无眼的唱腔，有整板流水与散板流水之分。整板流水节秦急促，字多腔少，几乎是一字一板，甚至一板二字，因此被称为“紧打紧唱”。散板流水比较自由，行腔的长短随需要而定，可长可短，但在唱腔的进行中要不间断地匀称地快击梆子，因此谓之“紧打慢唱”。

两种流水板主要来表表现人物的愤怒、焦急、仓惶等情绪。尖板是无板无眼的散板唱腔。哭板也是一种无板无眼的散板唱腔，除开头有过门，结尾处和以乐器伴奏外，在唱腔进行中间不托任何乐器。唱词以“三三四”十字和“二二三”七字句居多，偶亦有五字、六字及多字句。

虽词上下句的尾字，通常中同辙不同声，多是上仄下平。在一大段唱词里，中间变换辙韵的情形偶然也有，但不多见。 河北梆子的表演艺术，很讲究程式规范，对剧中人物的思想感情、性格特征的表演是借助程式来完成的。

在表演中，也常常运用一些杂技技巧，俗谓之“绝活”，这在短打武戏中，比较常见。河北梆子的表演程式，与京剧表演形式基本相同，只是在具体运用时较京剧更夸张、更奔放些，因之形成粗犷火爆、不尚蕴藉的表演风恪。高难特技的运用，无统一规范，因人而异。

河北梆子分为生、旦、净、丑四行，在不同行当中，其表演艺术各有特点：生行分胡子生、小生、武生。胡子生在生行之中占首要位置，又分文胡子生（重唱功）、脆胡子生（重做功）、武胡子生（重工架）三种；小生分文小生、武小生、穷生、娃娃生几种；武生分长靠武生、短打武生。1888年梆子、皮、黄合演以前，河北梆子的武生行还没有独立，梆、黄合演之后，在京剧影响下，武生逐渐从各行中分离了出来，成为独立的行当。胡子生行在生行中占有重要地位。

多表现在正派人物，念白讲究韵味，唱法是本宫（真声）与背宫（假声）相结合，以本宫嗓为主。除这些共同点外，各种胡子生又有各自不同的特点。文胡子生，俗称“肉头生”，不尚做工，在表演上讲究身端、额准、目正、步方、稳中传神。

此行极重唱功，其唱腔丰富多变，具有代表性。脆胡子生，因其表演上具有干净、利落、脆快的特点，故称。讲究做、念、唱并重，尤擅运用各种身段动作刻画人物形象。武胡子生，又名“架子生”，它与脆胡子生的区别在于一属武人，一属文人；一重武功，一重做功。

武胡子生尤重腿功，如《观阵》中的秦琼，当王周陪同他观阵的时候，表演上运用了兴足齐眉（朝天镫)、单腿行走（探海）、斜跨回望（回头望月）等繁难的工架身段，表现秦琼所处的险境和激愤的心情。这种表演与京剧的以文老生应工的秦琼有极大的不同。穷生，是小生门中最难演的一个行当。

其表演特点，是抱肩、弓膝、缩胫、小步，以此来表现人物穷愁潦倒的境遇和拘谨寒酸的气质。唱腔高而且直，乏婉转，多凄怨哀号之声。穷生善于用极为夸张的手法表现不同人物的精神状。

浅谈：河北梆子的三大艺术流派的特点

河北梆子 是中国梆子声腔的一个重要支脉，是我国第一批国家级非物质文化遗产名录。作为对北方影响较大的汉族戏曲剧种之一，河北梆子的艺术流派是我们了解 梆子戏 的重要途径之一。

那么，接下来，就让我们一起去了解这三大艺术流派的特点。

直隶老派 从河北梆子的形成到兴起，其间曾出现过三个大的艺术流派。一支为直隶老派，一支为山陕派，这两派统称为京梆子。在这两派之后，又产生了一个直隶新派，标志着河北梆子历史的不同发展阶段。每种流派都对河北梆子的发展起了巨大的推动作用。

直隶老派，成长于农村，细分起来，还有南北之别，以上海为中心的河北梆子，谓之南派；以京、津为中心，流行于河北、山东以及东北三省的河北梆子，谓之北派。两派比较，南派略弱，北派较强。南派形成的时间，是在清光绪中期，是由北派派生出来的。

直隶老派的特点，包括南北派在内，总的讲是文武兼备，唱做并重，唱文戏的也会演武戏，文武不分，只是不同演员各有侧重而已。在剧目方面很重视革新，河北梆子时装戏的兴起，就是由直隶老派率先搞起来的。北派的唱念，基本上是以直隶语言为基础，留有一些山陕韵味。

演唱上讲究平稳、舒展、刚劲、质朴，尚简练，不尚花哨；而南派的唱念特点，虽然也以直隶语言为基础，但在唱腔上却较多地保留了原系山陕梆子的"二音"假声花腔，并重婉转柔美之趣，这种假声花腔北派演员多不喜用，趋于淘汰。 南派之所以保留了此腔，这与南方群众喜欢听它是分不开的。然而在念白中，却较北派更直隶化，很少有山陕韵味。

南北两派尽管有这些区别，两派的共同之处，还是多于不同之处，毕竟都是直隶老派。 山陕派 山陕派主要是由来自山陕的艺人形成的。光绪期间，有较多的山陕梆子艺人（山西人居多）先后拥入北京，改唱河北梆子。这些艺人为了与直隶老派梆子演员合作演出，同时也是为了博得当地观众的欢迎，在登台献艺之前，必先经过短期的改弦更腔的改造，这种改造，当时谓之“治扭”。

山陕艺人唱的这种经过"治扭"的梆子，自然与地道的直隶老派梆子有所不同，特别是在念白方面仍不免带有浓重的山陕韵味。

梆子是中国打击乐器之一，它有哪些特点？

秦腔，河南梆子，河北梆子，山西北路梆子，中路梆子，上党梆子，都是源于晋南蒲剧，当时叫河东乱弹。由于元曲四大家三个在山西，山西梆子简直源于晋南。

其次才传到其他中央。

元曲以前根本上没有成型的剧种，也称不上戏剧，秦腔源于秦朝的说法属于扩展化追溯，秦腔自身只是后人命名而已。就是叫汉腔，唐腔，也未尝不可，由于都是关中的代表文化。不能由于叫秦腔就能够追溯到秦朝。坊间有顺口溜歌曰; 穷梆子、浪平戏、帝王将相看京剧，这并非贬义词，是说河北梆子在表现穷、苦、悲、凉的戏文方面最接地气，如; 三娘教子、宝莲灯、钟馗嫁妹等，平剧擅长表现才子佳人，如花为媒、扬乃武与小白菜、刘玲醉酒等，京剧表现帝王将相最突出，如; 大登殿、上天台、群英会等，各个剧种各有前秋，各有所长，所谓好听只能因人而异，正所谓情人眼中出西施，完整是萝卜与青菜的关系。

梆子男女声唱腔，采用同宫同腔，男演员唱来较为费劲。正调唱腔是微调式，反调唱腔为宫调式。唱腔中的四、五度大跳进，是旋律停止的突出特性。

演唱上考究“腭嗽”、“喷口”、“砸夯”等特殊技巧，听来大方激越，淋漓痛快。可惜太高了；旋律也不流利；也听不懂。河北挷子属于中央剧种根本深受河北人喜欢，他的高亢的曲调也合适河北人的性格，河北还有老调也深受欢送，虽然盛行河北但其他中央有一定的受众，特别是京津地域都有河北梆子剧团，也深受戏迷喜欢。

至于京剧各地都有人喜欢。梆子就仿佛炎炎烈日暴跳如雷时喝一大碗解暑的冷饮，那就一个字：爽！凡戏曲都是国粹，都有渊源和相互自创。只是腔调和配什么乐器更主要曲谱依据中央特性而构成。