茶花女介绍？《茶花女》主要讲了什么

茶花女影片介绍

茶花女影片讲述的是插花女玛格丽特，最精彩，最靓丽的一段人生。用这样的方式，向人们展示了当时世界的现实。

玛格丽特虽然是一个烟花女子，但她对阿尔芒的爱情是纯粹的，一心一意的。她为了爱情，宁愿变卖自己的财产，过简朴的日子；她的爱又很卑微，在当时的环境下，大众看不起妓女，没有人相信她们会有纯粹的爱情；她的爱也很伟大，为了成全阿尔芒的妹妹，选择分手。如果玛格丽特自私一点，是不是会和阿尔芒过上一段幸福的日子呢？她被命运逼迫，选择从事这一行业；在物欲横流的世界里，她保有纯粹高傲的灵魂。就如同作者所说：“这个姑娘似乎是一个失足成为妓女的童贞女，又仿佛是一个很容易成为最多情、最纯洁的贞洁女子的妓女。

《茶花女》主要讲了什么？

《茶花女》是法国作家小仲马的作品。《茶花女》以女主人公玛格丽特·戈蒂埃的生活经历为主线，采用第一人称的写法，真实生动地描写了一位外表与内心都像白茶花那样纯洁美丽的少女被摧残致死的故事。

组织情节时，用了追叙、补叙、倒叙，手法多变，生动有致。一个个悬念的设置，扣人心弦，使人不忍释卷。特别是作品洋溢着浓烈的抒情色彩和悲剧气氛，有感人至深的艺术魅力，一经出版即轰动全国。尽管上流社会恼怒地批评道：渲染妓女生活，是“淫荡堕落”、“低能下流”。

但更多的人们则为真切感人的故事所征服。妓女玛格丽特的悲惨命运，她的灵魂悲号，以及男主人公阿芒痛彻肺腑的悔恨，都强烈地打动了读者的心弦。1852年，小仲马改编的五幕剧《茶花女》上演并获巨大成功。

《茶花女》后来还被改编成歌剧，由意大利著名的音乐家威尔第作曲，影响更为深远。不久，无论是剧本还是小说，很快就跨越国界，流传到欧洲各国。《茶花女》也是最早被介绍到我国的西方文学名著。

1897年，著名翻译家林纾将它介绍到我国，当时译名为《巴黎茶花女遗事》，产生了“可怜一卷茶花女，断尽支那荡子魂”的巨大反响，深受我国广大读者的喜爱。1907年，我国留日学生组织“春柳社”，又把小说改编为剧本，在日本东京首次公开上演，这次演出还标志着我国话剧的开端。《茶花女》是小仲马的代表作，他率先把一个浪迹于上流社会的风尘女子纳入文学作品描写的中心，开创法国“落难女郎”系列的先河。

作品通过对巴黎名妓玛格丽特生活经历的描绘，真实地展现了法国七月王朝上流社会的糜烂，对他们的虚伪的冷酷的面目进行了深刻的揭露和辛辣的讽刺。

《茶花女》故事情节简介

《茶花女》是法国作家亚历山大·小仲马创作的长篇小说，作品通过一个妓女的爱情悲剧，揭露了法国七月王朝上流社会的糜烂生活。对贵族资产阶级的虚伪道德提出了血泪控诉。

她美丽、聪明而又善良，虽然沦落风尘，但依旧保持着一颗纯洁、高尚的心灵。她充满热情和希望地去追求真正的爱情生活，而当这种希望破灭之后，又甘愿自我牺牲去成全他人。这一切都使这位为人们所不齿的烟花女子的形象闪烁着一种圣洁的光辉，以至于人们一提起“茶花女”这三个字的时候，首先想到的不是什么下贱的妓女，而是一位美丽、可爱而又值得同情的女性。小仲马笔下的茶花女，是一个性格鲜明、思想明朗、感情纯真而又富有自我牺牲精神的一个姑娘。

虽然命运和生活把她推进了另一种境界，成为风尘女子。但是，她纯真的本质没有改变。为了高贵的爱情，她宁可失掉一切，宁可受尽屈辱和误会。

最后，为真情付出了生命的代价。茶花女的遭遇和悲惨结局，揭露资本主义社会对被侮辱、被残害者的冷酷无情，批判资产阶级虚伪的道德观念。人们在看《茶花女》时，往往落下伤心的眼泪。

悲剧直接给人以痛感，但痛感迅速的向快感转换，从而使读者在感情上得到一种满足。扩展资料《茶花女》发表后，小仲马一举成名，他又把小说改编为剧本。1852年，五幕剧《茶花女》上演了。

小仲马的处女作《茶花女》所取得的成功无疑是巨大的。虽然小仲马后来发表的无数优秀问题剧，今日爱好者都已寥寥无几，但这一部作品就足以使他取得如大仲马一样的名声。人们所津津乐道的“大小仲马”构成了法国文学史乃至世界文学史上罕见的“父子双壁”的奇观。1907年，中国留日学生组织“春柳社”，又把小说改编为剧本，在日本东京首次公开上演，这次演出还标志着中国话剧的开端。

《茶花女》后来被改编成歌剧，由意大利的音乐家威尔第作曲，影响更为深远。不久，无论是剧本还是小说，很快就跨越国界，流传到欧洲各国。它率先把一个混迹于上流社会的风尘妓女纳入文学作品描写的中心，开创了法国文学“落难女郎”系列的先河。而它那关注情爱堕落的社会问题的题裁，对19世纪后半叶欧洲写实主义问题小说的产生，写实性风俗剧的潮起，却产生了极为深远的影响。

茶花女 作者及介绍

《茶花女》(中文) 《The Lady of the Camellias》(英文) 《La dame aux Camélias》 (法文) 《茶花女》是法国亚历山大·仲马（Alexandre Dumas，1824年7月27日-1895年11月27日）的代表作，他为了与同为作家的父亲作区别，多称小仲马（Dumas, fils）。他本身是法国剧作家、小说家。

《茶花女》（La traviata）亦是朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi）作曲的四幕歌剧。意大利文剧本由皮亚威（Francesco Maria Piave）编写，改编自亚历山大·仲马於1848年出版的小说《茶花女》（The Lady of the Camellias，La dame aux Camélias）。歌剧於1853年3月6日在威尼斯凤凰歌剧院（Teatro la Fenice）首演。作品名称「La traviata」解作「流浪的妇人」，或「失落的人」。

故事的原著小说，亦被改拍成电影《茶花女》（Camille）（1936）。《情陷红磨坊》（Moulin Rouge!）（2001）亦是以茶花女作蓝本改编。
1.�剧本简介[编辑本段]剧本。

法国小仲马作于1848年。巴黎名妓玛格丽特为青年阿尔芒的真挚爱情所感动，毅然离开社交生活，与阿尔芒同居乡间。阿尔芒之父责备玛格丽特毁了儿子的前程，玛格丽特被迫返回巴黎重操旧业。

阿尔芒盛怒之下，在社交场合当众羞辱她。玛格丽特一病不起，含恨而死。阿尔芒读了玛格丽特的遗书，方知真相，追悔莫及。

2.�作者简介[编辑本段]小仲马（1824~1895），19 世纪法国著名小说家、戏剧家。他的父亲是以多产闻名于世的杰出作家大仲马。在大仲马奢侈豪华而又飘浮不定的生活影响下，小仲马最初“觉得用功和游戏都索然寡味”。20岁时，他就结识了一些有夫之妇，过着纸醉金边的生活。

另一方面，小仲马就热切地期望着自己也能像父亲一样，扬名于文坛。于是，他也开始从现实中取材，从妇女、婚姻等问题中寻找创作的灵感。
3.�作品简介[编辑本段]《茶花女》就是根据他亲身经历所写的一部力作。《茶花女》的意大利名称为Traviata，原意为"一个堕落的女人"(或"失足者")，一般均译作"茶花女"。

4.�剧情详介[编辑本段]玛格丽特原来是个贫苦的乡下姑娘，来到巴黎后，开始了卖笑生涯。由于生得花容月貌，巴黎的贵族公子争相追逐，成了红极一时的“社交明星”。她随身的装扮总是少不了一束茶花，人称“茶花女”。 茶花女得了肺病，在接受矿泉治疗时，疗养院里有位贵族小姐，身材、长相和玛格丽特差不多，只是肺病已到了第三期，不久便死了。

小姐的父亲摩里阿龙公爵在偶然发现玛格丽特很像他女儿，便收她做了干女儿。玛格丽特说出了自己的身世，公爵答应只要她能改变自己过去的生活，便负担她的全部日常费用。但玛格丽特不能完全做到，公爵便将钱减少了一半，玛格丽特入不敷出，到现在已欠下几万法郎的债务。

一天晚上10多钟，玛格丽特回来后，一群客人来访。邻居普律当丝带来两个青年，其中一个是税务局长迪瓦尔先生的儿子阿尔芒·迪瓦尔，他疯狂地爱着茶花女。 一年前，玛格丽特生病期间，阿尔芒每天跑来打听病情，却不肯留下自己的姓名。

普律当丝向玛格丽特讲了阿尔芒的一片痴情，她很感动。玛格丽特和朋友们跳舞时，病情突然发作，阿尔芒非常关切地劝她不要这样残害自己，并向玛格丽特表白自己的爱情。他告诉茶花女，他现在还珍藏着她六个月前丢掉的纽扣。玛格丽特原已淡薄的心灵再次动了真情，她送给阿尔芒一朵茶花，以心相许。

阿尔芒真挚的爱情激发了玛格丽特对生活的热望，她决心摆脱百无聊赖的巴黎生活，和阿尔芒到乡下住一段时间。她准备独自一人筹划一笔钱，就请阿尔芒离开她一晚上。阿尔芒出去找玛格丽特时，恰巧碰上玛格丽特过去的情人，顿生嫉妒。

他给玛格丽特写了一封措辞激烈的信，说他不愿意成为别人取笑的对象，他将离开巴黎。 但他并没有走，玛格丽特是他整个希望和生命，他跪着请玛格丽特原谅他，玛格丽特对阿尔芒倾述“你是我在烦乱的孤寂生活中所呼唤的一个人”。 经过努力，玛格丽特和阿尔芒在巴黎郊外租把一间房子。公爵知道后，断绝了玛格丽特的经济来源。

她背着阿尔芒，典当了自己的金银首饰和车马来支付生活费用。阿尔芒了解后，决定把母亲留给他的一笔遗产转让，以还清玛格丽特所欠下的债务。经纪人要他去签字，他离开玛格丽特去巴黎。

那封信原来是阿尔芒的父亲迪瓦尔先生写的，他想骗阿尔芒离开，然后去找玛格丽特。告诉玛格丽特，他的女儿爱上一个体面的少年，那家打听到阿尔芒和玛格丽特的关系�。

《茶花女》主要讲述的是什么故事？为什么这本书能赢得众多读者的喜欢？

《茶花女》以女主角玛格丽特·戈蒂埃的生活历经主导线，选用第一人称的书写，真正鲜活地描述了一位表面与心里都像白茶花那般纯真漂亮的女孩被残害至死的故事。著作造型艺术表述上与众不同而新奇。

一个个伏笔的设定，波澜起伏，让人不忍心释卷。尤其是著作弥漫着浓郁的抒怀颜色和不幸氛围，有感人肺腑的文化风采，一经出版发行即震惊全国各地。虽然上流社会气愤地指责道：渲染生活，是“放荡沉沦”、“低要粗俗”。但大量的大家则为真切感人故事所吸引。

女玛格丽特的悲剧运势，她的生命悲号，及其男主角阿芒痛彻肺腑之言的懊悔，都明显地触动了大家的心田。1852年，经小仲马改写的五幕剧《茶花女》上演并获巨大成就。《茶花女》之后还被改拍成歌舞剧，由意大利知名的作曲家威尔第编曲，影响更加长远。

不久，不论是台本或是小说集，迅速就跨越国界，广为流传到欧洲世界各国。《茶花女》也是最先被讲解到我国的西方文学名着。1897年，着名翻译家林纾将它详细介绍到我国，那时候译音为《巴黎茶花女遗事》，造成了“可伶一卷茶花女，断尽支那荡子魂”的极大反应，备受我国广大读者的钟爱。

1907年，我国留日学生组织“春柳社”，又把小说改编为台本，在日本东京初次公布上演，此次表演还意味着我国话剧表演的开始。《茶花女》是小仲马的代表作品，他首先把一个浪迹于上流社会的红尘女子列入文学小说描绘的核心，开辟法国“落魄女模”系列产品的先河。